第六章　藝術(shù)論（二）

　　1.試述藝術(shù)作品的存在方式。

　　答：第一，藝術(shù)首先存在于藝術(shù)的意象世界中。在所有的藝術(shù)品中提取到藝術(shù)品有共通的東西，就是藝術(shù)意象。如果一件東西不能提供或不能轉(zhuǎn)化為意象，那么就不能稱之為藝術(shù)品。

　　第二，藝術(shù)只能存在于主體（人）的審美心理活動(dòng)和審美經(jīng)驗(yàn)中。藝術(shù)意象是一種精神存在，一種心理活動(dòng)的過程和成果。一方面，意象與藝術(shù)創(chuàng)作主體的審美心理活動(dòng)和審美經(jīng)驗(yàn)有本質(zhì)的聯(lián)系，另方面，意象又與藝術(shù)接受主體的審美心理活動(dòng)和審美經(jīng)驗(yàn)有本質(zhì)的聯(lián)系。接受者并非被動(dòng)接受意象，而是在感受、體驗(yàn)的同時(shí)加以重建和再創(chuàng)造，開成新的意象世界。創(chuàng)作主體意識(shí)中的審美意象，經(jīng)藝術(shù)品的中介，傳遞到接受主體的意識(shí)中，經(jīng)其再創(chuàng)造而獲得生命。

　　第三，藝術(shù)品存在于從藝術(shù)創(chuàng)造到藝術(shù)品再到藝術(shù)接受的動(dòng)態(tài)流程中。藝術(shù)品的核心是意象。從藝術(shù)存在的方式看，藝術(shù)品則是創(chuàng)作主體與接受者之間的中介。作為中介的藝術(shù)品，有三個(gè)基本特征：他律性、形式符號(hào)性和開放性。這三個(gè)環(huán)節(jié)的流程構(gòu)成了藝術(shù)的現(xiàn)實(shí)存在，也促成了藝術(shù)的社會(huì)交流。

　　2.在藝術(shù)作品中，意象是如何生成的？

　　答：意象的生產(chǎn)意味著藝術(shù)家心中的意象得到物態(tài)化和物化的表達(dá)。

　　第一，意象的從無到有就是要將主體在醞釀中的隱藏在深層潛意識(shí)的意義明晰化，把散漫、不可把握的感覺整合為一個(gè)完整的整體。這個(gè)整體就是藝術(shù)意象的整體。

　　第二，意象的從無到有，還在于意象的意義內(nèi)容在“無”的運(yùn)動(dòng)中最終獲得外在形式符號(hào)，轉(zhuǎn)變?yōu)?ldquo;有”。

　　第三，意象的從無到有，沒有物態(tài)化與物化的實(shí)在形式（藝術(shù)品）是不可能實(shí)現(xiàn)的。

　　第四，藝術(shù)意象的創(chuàng)造和藝術(shù)品的完成，實(shí)際上也是一種生產(chǎn)（馬克思把藝術(shù)生產(chǎn)看成是精神生產(chǎn)的重要形式）。

　　3.天才的藝術(shù)家有哪些特征？

　　答：天才的的是先天的生理心理結(jié)構(gòu)與后天的實(shí)踐兩方面合力的結(jié)果。天才獨(dú)特的藝術(shù)創(chuàng)造力主要表現(xiàn)為藝術(shù)敏感（感受）、藝術(shù)想象力、藝術(shù)技巧和靈感等方面。

　　藝術(shù)敏感——是主體接觸客體并受感動(dòng)、感應(yīng)是孕育藝術(shù)意象的第一步。藝術(shù)家一般都具有對(duì)生活的不同于常人的感受能力。

　　藝術(shù)想象力——是指藝術(shù)家在感受生活、孕育意象過程中展開想象、聯(lián)想、幻想或意象思維的能力的程度。藝術(shù)想象力不同于日常的邏輯思維能力。它以藝術(shù)的感悟主旨為歸，形成獨(dú)特的心理時(shí)空和情感邏輯，來追憶、引發(fā)、整合心理意象。想象力在生產(chǎn)意象全過程中始終是最重要、最有決定性的藝術(shù)創(chuàng)造力。

　　靈感——是藝術(shù)家在意象創(chuàng)造中，由于各種心理機(jī)制、功能處于高度協(xié)調(diào)的自由狀態(tài)，而突然生成的精神昂奮、注意集中、情緒激動(dòng)、想象力空前活躍的一種思維活動(dòng)的境界。

　　藝術(shù)技巧——藝術(shù)操作也是藝術(shù)創(chuàng)造才能的一個(gè)重要方面。在藝術(shù)意象的生產(chǎn)過程中，藝術(shù)操作一方面是意象生產(chǎn)不可或缺的一個(gè)重要因素，另方面又賦予意象以最終的形式符號(hào)，將意象孕育的成果物態(tài)化和物化為現(xiàn)實(shí)的可傳達(dá)的藝術(shù)品。一定意義上也可以說，藝術(shù)操作就是藝術(shù)技能與技巧的運(yùn)用與發(fā)揮。

　　4.什么是靈感？

　　答：藝術(shù)家有時(shí)會(huì)突然從生活中獲得一種啟示，頓時(shí)便產(chǎn)生了創(chuàng)作沖動(dòng)和諸般感受，有時(shí)會(huì)在意象孕育中苦苦思索，突然似有所感，茅塞頓開，豁然開朗。這就是藝術(shù)創(chuàng)造中的靈感現(xiàn)象。所謂靈感，就是藝術(shù)家在意象創(chuàng)造中，由于各種心理機(jī)制、功能處于高度協(xié)調(diào)的自由狀態(tài)，而突然生成的精神昂奮、注意集中、情緒激動(dòng)、想象力空前活躍的一種思維活動(dòng)的境界。這種“突然”出現(xiàn)的靈感往往像火花一樣給藝術(shù)家照亮了另一個(gè)藝術(shù)的世界。所以，西方文論中有時(shí)會(huì)把閃現(xiàn)靈感的心靈稱作“燈”。

　　5.談?wù)剬?duì)藝術(shù)技巧作用的看法。

　　答：藝術(shù)操作也是藝術(shù)創(chuàng)造才能的一個(gè)重要方面。在藝術(shù)意象的生產(chǎn)過程中，藝術(shù)操作一方面是意象生產(chǎn)不可或缺的一個(gè)重要因素，另方面又賦予意象以最終的形式符號(hào)，將意象孕育的成果物態(tài)化和物化為現(xiàn)實(shí)的可傳達(dá)的藝術(shù)品。表面看來，藝術(shù)操作純?nèi)皇且环N外在的技藝，實(shí)際不然。在藝術(shù)家準(zhǔn)備表達(dá)、操作時(shí)，心中意象并不一定已非常清晰、完善，正是靠著表達(dá)和操作運(yùn)動(dòng)，藝術(shù)意象才逐漸鮮明、完整并得以最后定型、完成。藝術(shù)操作既然是意象創(chuàng)造的有機(jī)組成部分和深化，我們就應(yīng)當(dāng)重視藝術(shù)操作中的技能和技巧。一定意義上也可以說，藝術(shù)操作就是藝術(shù)技能與技巧的運(yùn)用與發(fā)揮。操作技能與技巧是藝術(shù)創(chuàng)作中不可逾越的環(huán)節(jié)。然而，如果離開藝術(shù)意象的創(chuàng)作過程整體，孤立地追求操作技能與技巧，就會(huì)淪為匠藝。比如有些廣告畫，就技能和技巧角度是符合“畫”的要求的，然而其中缺乏藝術(shù)不可少的靈動(dòng)與生氣，所以算不上真正的藝術(shù)。

　　6.藝術(shù)分類的主要原則。

　　答：藝術(shù)類型的劃分標(biāo)準(zhǔn)盡管千差萬別，但仍有內(nèi)在的規(guī)律可循。從總體上來看，美學(xué)家們在劃分藝術(shù)類型的時(shí)候，大致依據(jù)三種標(biāo)準(zhǔn)：第一種標(biāo)準(zhǔn)是藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)之間的關(guān)系，亞氏等的分類就是一個(gè)典型的例證。第二種標(biāo)準(zhǔn)是藝術(shù)作品與欣賞者之間的關(guān)系。萊辛把藝術(shù)分為視覺藝術(shù)和聽覺藝術(shù)就是此類。第三種標(biāo)準(zhǔn)則是藝術(shù)作品自身的存在方式。有些美學(xué)家把藝術(shù)劃分為靜態(tài)藝術(shù)與動(dòng)態(tài)藝術(shù)、時(shí)間藝術(shù)與空間藝術(shù)，依據(jù)的就是這一標(biāo)準(zhǔn)。

　　7.各門藝術(shù)的審美特征。

　　答：把藝術(shù)分為空間藝術(shù)與時(shí)間藝術(shù)。

　　空間藝術(shù)——建筑、雕塑、繪畫。

　　時(shí)間藝術(shù)——音樂、戲劇。

　　建筑——主要是材料、形式結(jié)構(gòu)與周圍環(huán)境。

　　雕塑——是一種較為純粹的藝術(shù)。首先是物質(zhì)材料，有著更嚴(yán)格的要求。其次是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。再次，作為一種空間藝術(shù)，雕塑仍然要受到這類藝術(shù)一般特征的影響，它只能選取最有代表性的一個(gè)瞬間加以表現(xiàn)。

　　繪畫——是在平面內(nèi)營造空間的藝術(shù)，以人的視覺為基礎(chǔ)，捕捉對(duì)象的影像并將之展現(xiàn)在平面中。視覺效果是繪畫追求的最基本的審美效果。在空間藝術(shù)的各種形態(tài)中，繪畫最具有主觀性和精神性，從而能夠突破空間形態(tài)的局限。繪畫在某種意義上成了空間藝術(shù)與時(shí)間藝術(shù)之間的一種過渡形式。

　　音樂——在各種藝術(shù)形式中，音樂對(duì)物質(zhì)材料的依賴程度是最輕的，它與情感活動(dòng)聯(lián)系的最為緊密，也最具有動(dòng)態(tài)色彩的藝術(shù)。音樂是最為純粹的時(shí)間藝術(shù)。第一，音樂所依賴的媒介就是聲音，聲音自身的質(zhì)量決定著音樂的美感。第二，各種聲音按一定的節(jié)奏、旋律、和聲等規(guī)范組合起來，就能塑造出一定的音樂形象，表達(dá)一定的思想感情。第三，對(duì)音樂作品的欣賞必須以表演者的演奏為中介。第四，音樂是完全動(dòng)態(tài)的藝術(shù)。

　　戲劇——它綜合了建筑、雕塑與繪畫等空間藝術(shù)的基本特點(diǎn)。戲劇藝術(shù)的根本特點(diǎn)仍然是它的時(shí)間性。戲劇的表現(xiàn)方式：第一，它是媒介自身的審美作用，各種藝術(shù)的媒介和材料都可合理地運(yùn)用其中。第二，戲劇既然表現(xiàn)表現(xiàn)的是一個(gè)動(dòng)態(tài)的事件，其結(jié)構(gòu)自然也就具有相應(yīng)的特點(diǎn)。第三，戲劇藝術(shù)可與其他藝術(shù)綜合起來，構(gòu)成新的藝術(shù)形態(tài)。

　　8.在藝術(shù)作品的接受過程中，欣賞者是如何實(shí)現(xiàn)意象的重建的？

　　答：藝術(shù)接受的核心仍是意象的生成，即重建。接受者通過意象欣賞，獲得審美愉悅和藝術(shù)體味。藝術(shù)接受中的意象是要靠再生成的，而非直接傳遞的。它需由接受主體意識(shí)運(yùn)運(yùn)動(dòng)所生面。接受者在解讀形式符號(hào)過程中，根據(jù)符號(hào)的暗示而由自身的主體意識(shí)重建意象。因?yàn)樗囆g(shù)符號(hào)的特殊性，它對(duì)意義的表達(dá)只能通過象征與暗示。這樣，藝術(shù)接受者就不可能完全獲得來自于藝術(shù)創(chuàng)造者的原始意象。《周易》：“書曰：書不盡言，言不盡意。”指出符號(hào)不能完全表達(dá)出主體的意義；而在藝術(shù)接受中，主體亦不能完全理解符號(hào)。所以，接受主體所感受的意象，是不同于創(chuàng)造者具體所創(chuàng)造的意象，它是接受者根據(jù)符號(hào)提供的意象導(dǎo)向而重建的意象。意象的重建是藝術(shù)接受的核心問題，藝術(shù)接受中意象的重建實(shí)質(zhì)就是藝術(shù)意象的重建。但這種重建，是受藝術(shù)家的意象創(chuàng)造所限制的。它是一種創(chuàng)造，但與藝術(shù)意象創(chuàng)造相比是低一層次的。這就是何以意象接受者多而藝術(shù)家少的緣由。

　　9.談?wù)剬?duì)藝術(shù)品鑒賞過程的理解。

　　答：藝術(shù)品是一個(gè)多層次的結(jié)構(gòu)。藝術(shù)品的接受是個(gè)階段性的過程。它由觀、品、悟三個(gè)層次組成。

　　觀——指接受者透過藝術(shù)的形式符號(hào)在直觀層次上初步感受和重建意象。

　　品——凝神專注，用志專一，靜心體味，積極參與。品就是意象重建過程。古代藝術(shù)理論家認(rèn)為，要品評(píng)藝術(shù)作品，除必須具備豐富的藝術(shù)鑒賞經(jīng)驗(yàn)外，還需“知人論世”。

　　悟——是主體對(duì)藝術(shù)品的意象品鑒漸入佳境，終于升華為對(duì)意境的感悟。悟是主體的靈感的活躍，意象的鮮明，升華為高度自由的境界。由于接受主體完全進(jìn)入意象世界，于是形式符號(hào)被克服了。主體直接與藝術(shù)意象合而為一，“得意而忘象，得象而忘言”。悟是藝術(shù)接受的最高階段和理想境界。